La Muestra "Giacomo Balla 1894-1946, da io Balla a Ball'io" fue inaugurada en San Pablo por el Sr. Presidente Carlo Azeglio Ciampi.Es la primera vez en 37 años que se organiza una muestra antológica sobre este importantísimo artista, fundador del Futurismo italiano y precursor a nivel mundial del Arte italiano a principios del '900: su figura es, de hecho fundamental en la cultura de la época y es punto de referencia de muchos artistas, especialmente sudamericanos. La muestra itinerante en América Latina, presenta un panorama circular de la obra del artista partiendo de la adhesión de Balla al Divisionismo, pasando por el Balla futurista para finalmente retomar el ámbito figurativo. La exposición se compone de: » 103 obras, muchas de las cuales provienen de la colección de la familia y en su mayor parte nunca expuestas. » una sección didáctica con la publicación de todos los manifiestos futuristas firmados por Balla. » un breve documental inédito realizado por las hijas Elica y Luce Balla que ilustra la actividad del padre. » un CD con música futurista. » un documental en inglés sobre la influencia del Futurismo en el mundo artístico, con particular atención a la cultura Argentina. |
Inauguración de la muestra: Viernes 13 de octubre. Estará presente el Embajador Giovanni Jannuzzi. Lugar: Museo Genaro Pérez. Hora: 19:00 hs. La Muestra permanecerá abierta hasta el 29 de octubre. Conferencia: "El Futurismo y la obra de Balla en el movimiento Futurista" a cargo del Dr. Renato Miracco. Día: Jueves 12 de octubre. Lugar: Museo Genaro Pérez. Hora: 19:00 hs. |
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En el Arte Italiano de la primera mitad de siglo, la figura del "Personaje Balla" aparece caracterizada por una producción, que recorre todos los campos artísticos. Todos los estudios sobre el artista tienen el mérito de haber traído a la luz una dimensión poliédrica de una obra que se prolongó por más de 60 años. Balla futurista no agota el Balla pintor divisionista, así como el Balla retratista tampoco agota el Balla escenógrafo o fino diseñador de artes aplicadas. 
También la última fase, la de la soledad del retorno al estilo figurativo, es una etapa que hay que explicar y atribuir a una circularidad artística.Eso es. Tal vez la circularidad es un metro que guía esta muestra, ciertamente no exhaustiva, que parte del Balla divisionista y, a través de la experiencia futurista, vuelve al paisajismo y a lo figurativo. "Siempre he pintado, estoy pintando, pintaré hasta el último instante". De aquí el título que en forma ideal recorre la vida del Artista representando el "Io Balla" como el primero de sus autorretratos y el "Ball'io", uno de los últimos. El pintor, y esto es fundamental para comprender toda su producción artística, antepone a las reglas geométricas del divisionismo y del futurismo, la diseminación del Arte en la Vida, es decir su total inmersión en la realidad cotidiana. Toda la carga subversiva del futurismo, en algunos momentos de cuño, me atrevería a decir, romántico, pasa por Balla a través de la reinvención del espacio cotidiano: por lo tanto, el Arte que ha superado las Reglas, atropella el gesto, la palabra, |
la vida, el comportamiento. El universo reconstituido por el futurismo nace así de la fusión "Arte+Ciencia"; pero eso no es todo, Balla individualiza ese elemento anómalo que es instinto lúdico del hombre que libera la energía vital y creativa. Todo ello construído sobre una sana vocación positivista que lo hace inmune "a la cultura dannunziana en todas sus expresiones: mitologismo, clasicismo, simbolismo".
En otros escritos suyos, Balla habla de "formas de pensamiento" y de "pintura de concepto" y también de "conceptualismo". Se trata de una problemática formal que va más allá de la realidad italiana y que se enlaza con una realidad artística europea. Además, las formas abstractas de Balla no nacen de la aspiración mítica de una unidad originaria a recuperar, sino más bien como intento de transcripción de la sensación personal del artista.Así pues, en Balla el Futurismo fue el intento más extremo de adecuar el arte a la realidad socio-cultural de la metrópolis moderna: los dos principios que están a la base de toda su pintura pueden considerarse la luz y el movimiento. Es particularmente significativo, como Boccioni define a su maestro: "Es un elemental y comienza moviendo de A a B lo que antes estaba quieto... en pocos meses sufre una evolución rapidísima... todo es transfigurado excitando su abstracta sensibilidad"... "Estamos en la pureza extrema... es un puro y comunica su pureza." De los más de 90 cuadros de esta Muestra, espero que esta pureza emerja, así como también la didáctica histórica y no crítica. De aquí la decisión de publicar los manifiestos futuristas con la firma de Balla, algunas de sus cartas y algunos pasajes tomados del libro de la hija Elica. Renato Miracco |